意大利语汇在国际语汇形成中的作用
摘要
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach,1685-1750)是巴罗克时期最伟大的音乐家,他的作品是后人取之不尽的宝贵艺术宝库。巴赫运用巴罗克时期各种流行体裁进行创作,并且借鉴学习意大利、英国、法国等地区的音乐特点,加上德国人擅长的复调作曲技术,形成了巴赫独特的作品风格。
巴赫创作于1735年的《意大利协奏曲》是一首为键盘乐器所写的作品,它是巴赫对维瓦尔第协奏曲的继承和发扬。这首协奏曲带有意大利音乐风格,旋律优美,富于歌唱性,同时巴赫用复调手法创作,使作品显现出跨地域性的风格特点。巴赫成为国际语汇形成过程中最早具有代表性的人物。意大利音乐语汇由于其显著的特征与重要的地位,也成为国际语汇中不可缺少的部分。
论文第一章介绍了协奏曲这一体裁的起源和发展,贯穿协奏曲在发展过程中特点的演变,形式的最终确立以及当代意义,使人们对这一起源于意大利的体裁有了基本的了解。第二章从《意大利协奏曲》本体入手进行分析,从体裁、曲式、旋律、节奏、利都奈罗织体几个方面解析本曲,透过这些分析解释本曲的意大利风格与复调特征。第三章介绍巴赫的创作与当代意义,经历三百年巴赫的作品仍然为现代音乐家练习、研究,巴赫在历史上的话语权中占有越来越重要的地位。第四章叙述《意大利协奏曲》的美学意义,通过对意大利音乐风格的背景、特点分析,看到巴赫的创作所开创的国际音乐语汇。最后着眼于现代,当代音乐的发展离不开国际语汇,分析这一点有着重要的现实意义。
本文运用音乐学的分析手法,通过对作品本体与时代背景、美学意义的分析,对巴赫《意大利协奏曲》有了更深入的了解,同时对现代音乐的发展道路有所启发。
Johann Sebastian Bach was one of the greatest composers in the Baroque period. His works are priceless treasure for us. Bach created his works by using all kinds of styles during that period and borrowed many useful musical elements from Italy, England, and France. This and the polyphone composing technique form Bach's unique style.
Italian Concerto, created by Bach in 1735, is a keyboard works. It is based on and surpassed the Vivaldi concerto. This concerto is full of Italian music style. It has a beautiful melody and easy to sing. At the same time, Bach used polyphone to create which makes the work full of multi-regional character. Bach became the earliest and the main composer during the formation of the international style. Italian music style also became one of the fundamental parts of the international style due to its unique character and importance.
The first Chapter will introduce the origin and development of the concerto. We will also mention the character change during the development of the concerto, the establishment of the form and the meaning to nowadays research. These will give us an overall impression of the origin of Italian style. The second chapter will analyze Italian Concerto from its style, form, melody, rhythm, and ritornello structure We will explain the Italian style and polyphone character of this concerto. The third character will introduce Bach's creation and the meaning to nowadays research. Bach's works are still being used by musicians to practice and study after three hundred years. Bach becomes more and more important in music history in the world. The fourth chapter will focus on the aesthetics aspect of the Italian Concerto. We will see the international style created by Bach through the analysis of background and character of Italian music style. Finally, we will come back to nowadays. The development of modern music can not be separated from the international language. It is very meaningful to point this out.
We use the musicological analysis to analyze the works itself, the overall background, and it aesthetic meaning. We deepen the understanding of Bach's Italian Concerto. At the same time, we are trying to enlighten the way to develop modern music.
巴赫创作于1735年的《意大利协奏曲》是一首为键盘乐器所写的作品,它是巴赫对维瓦尔第协奏曲的继承和发扬。这首协奏曲带有意大利音乐风格,旋律优美,富于歌唱性,同时巴赫用复调手法创作,使作品显现出跨地域性的风格特点。巴赫成为国际语汇形成过程中最早具有代表性的人物。意大利音乐语汇由于其显著的特征与重要的地位,也成为国际语汇中不可缺少的部分。
论文第一章介绍了协奏曲这一体裁的起源和发展,贯穿协奏曲在发展过程中特点的演变,形式的最终确立以及当代意义,使人们对这一起源于意大利的体裁有了基本的了解。第二章从《意大利协奏曲》本体入手进行分析,从体裁、曲式、旋律、节奏、利都奈罗织体几个方面解析本曲,透过这些分析解释本曲的意大利风格与复调特征。第三章介绍巴赫的创作与当代意义,经历三百年巴赫的作品仍然为现代音乐家练习、研究,巴赫在历史上的话语权中占有越来越重要的地位。第四章叙述《意大利协奏曲》的美学意义,通过对意大利音乐风格的背景、特点分析,看到巴赫的创作所开创的国际音乐语汇。最后着眼于现代,当代音乐的发展离不开国际语汇,分析这一点有着重要的现实意义。
本文运用音乐学的分析手法,通过对作品本体与时代背景、美学意义的分析,对巴赫《意大利协奏曲》有了更深入的了解,同时对现代音乐的发展道路有所启发。
Johann Sebastian Bach was one of the greatest composers in the Baroque period. His works are priceless treasure for us. Bach created his works by using all kinds of styles during that period and borrowed many useful musical elements from Italy, England, and France. This and the polyphone composing technique form Bach's unique style.
Italian Concerto, created by Bach in 1735, is a keyboard works. It is based on and surpassed the Vivaldi concerto. This concerto is full of Italian music style. It has a beautiful melody and easy to sing. At the same time, Bach used polyphone to create which makes the work full of multi-regional character. Bach became the earliest and the main composer during the formation of the international style. Italian music style also became one of the fundamental parts of the international style due to its unique character and importance.
The first Chapter will introduce the origin and development of the concerto. We will also mention the character change during the development of the concerto, the establishment of the form and the meaning to nowadays research. These will give us an overall impression of the origin of Italian style. The second chapter will analyze Italian Concerto from its style, form, melody, rhythm, and ritornello structure We will explain the Italian style and polyphone character of this concerto. The third character will introduce Bach's creation and the meaning to nowadays research. Bach's works are still being used by musicians to practice and study after three hundred years. Bach becomes more and more important in music history in the world. The fourth chapter will focus on the aesthetics aspect of the Italian Concerto. We will see the international style created by Bach through the analysis of background and character of Italian music style. Finally, we will come back to nowadays. The development of modern music can not be separated from the international language. It is very meaningful to point this out.
We use the musicological analysis to analyze the works itself, the overall background, and it aesthetic meaning. We deepen the understanding of Bach's Italian Concerto. At the same time, we are trying to enlighten the way to develop modern music.
引文
[1]Stanley Sadie and John Tyrrell:New Grove Dictionary of Music and Musician,"Concerto",London,Macmillan Publishers,1980,P628
[1]参见(美)约瑟夫·克尔曼:《协奏曲对放》,马英珺译,人民音乐出版社2007年5月。
[2](美)约瑟夫·克尔曼:《协奏曲对话》,马英珺译,人民音乐出版社2007年5月,第23-24页
[1](美)约瑟夫·克尔曼:《协奏曲对话》,马英珺译,人民音乐出版社2007年5月版,第10页
[1]Stanley Sadie and John Tyrrell,P630,New Grove Dictionary of Music and Musician,"Concerto",London,Macmillan Publishers,1980,P630
[1]杨儒怀:《音乐分析论文集》,中国文联出版社2000年4月版,“论回归曲式”第145页
[1]萨波奇·本采:《旋律史》,司徒幼文译,人民音乐出版社1980年9月版,第96页
[1]萨波奇·本采:《旋律史》,司徒幼文译,人民音乐出版社1980年9月版,第99页
[1]周薇:《西方钢琴艺术史》,上海音乐出版社2003年2版,第32页
1、Donald Jay Grout,Peter J.Burkholder and Claude V.Palisca:A history of Western Music.seventh edition,W W Norton&Co Ltd,2005
2、Stanley Sadie and John Tyrrell:New Grove Dictionary of Music and Musician,"Concerto",London,Macmillan Publishers,1980
3、保罗·朗多米尔:《西方音乐史》,人民音乐出版社,1989年3月版
4、《牛津简明音乐辞典》(第四版),人民音乐出版社,2005年版
5、侯康为:《西方器乐田园曲的肇始和流变》,,山东文艺出版社,1994年版
6、杨儒怀:《音乐分析论文集》,中国文联出版社,2000年4月版
7、(匈)萨波奇·本采:《旋律史》,司徒幼文译,人民音乐出版社,1983年7月版
8、(美)约瑟夫·克尔曼:《协奏曲对话》,马英珺译,人民音乐出版社,2007年5月版
9、雅各布·布克哈特:《意大利文艺复兴时期的文化》,何新译,商务印书馆,2002年版
10、周薇:《西方钢琴艺术史》,上海音乐出版社,2003年版
11、余志刚著《音乐的大海——巴赫》,上海人民出版社,1998年版
12、于润洋:《西方音乐通史》,上海音乐出版社,2002年版
13、钱亦平、王丹丹著:《西方音乐体裁及形式的演进》,上海音乐出版社,2003年版
14、(美)Patricia Fallows-Hammond编著:《西方艺术三百年》,冯丹、姚纯青译,西南师范大学出版社,1998年6月版
15、(美)房龙著:《巴赫传》,北京团结出版社,2004年1月版
16、(德)克劳斯·艾达姆著:《巴赫传》,商务印书馆,2000年版
1、Federico Garcia:The Nature of Bach's Italian Concerto BWV 971,2004
2、刘小龙:《利都奈罗在<勃兰登堡协奏曲>中的运用》,载《中央音乐学报》2002年第2期
3、沙汉昆:《论巴赫的旋律形态》,载《音乐艺术》2000年第2期
4、张馥娟、史艳:《巴赫的<意大利协奏曲>与意大利音乐》,载《时代文学》2008年6月
4、刘儒庭:《意大利文艺复兴时期的音乐》,载《群言》2006年第5期
[1]参见(美)约瑟夫·克尔曼:《协奏曲对放》,马英珺译,人民音乐出版社2007年5月。
[2](美)约瑟夫·克尔曼:《协奏曲对话》,马英珺译,人民音乐出版社2007年5月,第23-24页
[1](美)约瑟夫·克尔曼:《协奏曲对话》,马英珺译,人民音乐出版社2007年5月版,第10页
[1]Stanley Sadie and John Tyrrell,P630,New Grove Dictionary of Music and Musician,"Concerto",London,Macmillan Publishers,1980,P630
[1]杨儒怀:《音乐分析论文集》,中国文联出版社2000年4月版,“论回归曲式”第145页
[1]萨波奇·本采:《旋律史》,司徒幼文译,人民音乐出版社1980年9月版,第96页
[1]萨波奇·本采:《旋律史》,司徒幼文译,人民音乐出版社1980年9月版,第99页
[1]周薇:《西方钢琴艺术史》,上海音乐出版社2003年2版,第32页
1、Donald Jay Grout,Peter J.Burkholder and Claude V.Palisca:A history of Western Music.seventh edition,W W Norton&Co Ltd,2005
2、Stanley Sadie and John Tyrrell:New Grove Dictionary of Music and Musician,"Concerto",London,Macmillan Publishers,1980
3、保罗·朗多米尔:《西方音乐史》,人民音乐出版社,1989年3月版
4、《牛津简明音乐辞典》(第四版),人民音乐出版社,2005年版
5、侯康为:《西方器乐田园曲的肇始和流变》,,山东文艺出版社,1994年版
6、杨儒怀:《音乐分析论文集》,中国文联出版社,2000年4月版
7、(匈)萨波奇·本采:《旋律史》,司徒幼文译,人民音乐出版社,1983年7月版
8、(美)约瑟夫·克尔曼:《协奏曲对话》,马英珺译,人民音乐出版社,2007年5月版
9、雅各布·布克哈特:《意大利文艺复兴时期的文化》,何新译,商务印书馆,2002年版
10、周薇:《西方钢琴艺术史》,上海音乐出版社,2003年版
11、余志刚著《音乐的大海——巴赫》,上海人民出版社,1998年版
12、于润洋:《西方音乐通史》,上海音乐出版社,2002年版
13、钱亦平、王丹丹著:《西方音乐体裁及形式的演进》,上海音乐出版社,2003年版
14、(美)Patricia Fallows-Hammond编著:《西方艺术三百年》,冯丹、姚纯青译,西南师范大学出版社,1998年6月版
15、(美)房龙著:《巴赫传》,北京团结出版社,2004年1月版
16、(德)克劳斯·艾达姆著:《巴赫传》,商务印书馆,2000年版
1、Federico Garcia:The Nature of Bach's Italian Concerto BWV 971,2004
2、刘小龙:《利都奈罗在<勃兰登堡协奏曲>中的运用》,载《中央音乐学报》2002年第2期
3、沙汉昆:《论巴赫的旋律形态》,载《音乐艺术》2000年第2期
4、张馥娟、史艳:《巴赫的<意大利协奏曲>与意大利音乐》,载《时代文学》2008年6月
4、刘儒庭:《意大利文艺复兴时期的音乐》,载《群言》2006年第5期