美术馆展览的文化坐标及其实践
|
摘要
美术馆是公共文化服务体系的重要组成部分，是保障大众基本文化权益的重要阵地。展览是美术馆的主业，最能反映美术馆的社会功能和价值取向，越来越得到社会的普遍欢迎。传统意义上的美术馆随着现代规则的转变而不断升级和加载新的功能，美术馆展览也已经从单纯的作品展示转向研究、典藏、教育和普及等多元化发展。展览不仅要体现美术馆的学术理念、学术观点，同时还要体现文化态度和文化立场。建构科学合理的展览体系对于美术馆更好地提升社会文化效益，具有十分重要的现实意义。
美术馆展览之所以存在诸多问题，主要是缺乏理论体系的指导。本论文提出“文化坐标”的观点，就是基于体系建设和价值定位的实践运用，有益于美术馆界的专业发展。美术馆展览的“文化坐标”具有多元互动的参考轴系，在坚持公共文化服务和核心价值观的基础上，包含了历史与现实、继承与创新、传统文化与当代艺术、地域风格与国际视野、艺术演进与时代精神等文化内涵和视觉主题，全面展示艺术成就，注重培育学术品格，健全完善保障机制，通过丰富的艺术展览精神产品满足社会不断提高的文化需求。
美术馆展览的“文化坐标”体现了现代美术馆高度的文化自觉性和社会责任的担当意识，这是新型美术馆在时代背景下的实践经验。浙江美术馆在开放运行之初就提出展览“文化坐标”的理念，大胆尝试新的思路和方法。本论文研究的依据主要来源于浙江美术馆在展览策划、项目实施实践中积累起来的经验和模式，建立起“观点—实践—研究—理论—实践”的研究方法，形成了关于美术馆展览“文化坐标”的理论阐述，达到理论与实践的辩证统一。理论观点和实际运作的完全匹配性是论文的创新点。
对于“文化坐标”的理论研究和实践探索，在现阶段美术馆展览体系中具有一定的先导性，符合我国美术馆的运行惯例。希望对我国美术馆界的专业规范提供有益的借鉴和启示，并更好地适应美术馆事业的时代进步，在不同的发展时期呈现新的特点、新的模式。
As an important part of public cultural service system, art museum should serve as theimportant fronts to protect the public’s basic cultural rights and interests. Exhibitions are themain task in an art museum, which reflects the social functions and values, gradually becomesmore popular in the society. Compared to the simple exhibits, nowadays art museumshave transformed it to diversified aspects of research, collection, education and promotion.Exhibitions should not only reflect the academic concept and ideas, but the cultural attitudesand position. It is practically significant for an art museum to build a scientific and reasonableexhibition system and to promote social and cultural benefits.The exhibitions in art museums face lots of problems because lacking of theoretical system.According to the art museum’s practical application of the system construction and valueposition, this thesis puts forward the concept of Culture Coordinates, which is helpful for theprofessional development of art museums industry. The culture coordinates of the exhibitionshas multiple interactive references.
On the basis of insisting the public cultural service and core values, it includes many culturalconnotations and visual themes, such as history and reality, inheritance and innovation,traditional and modern art, regional style and international perspectives, artistic evolution andtimes spirits, which fully present the artistic achievements, cultivates the academic character,improves the security mechanism and promotes the increasing cultural demands through manyart exhibitions.
The cultural coordinates of the exhibitions represents the cultural consciousness and socialresponsibilities of a modern art museum, which is the practical experience of a new artmuseum under the social background. Zhejiang Art Museum put forward the idea of exhibitioncultural coordinates at the first open to the public, and tries the new idea and methods. Theresearch of this thesis bases on the accumulated experience and pattern during the museum’spractice, builds the research methods of “perspective-practice-research-theory-practice”,forms the theoretical presentation of art museums exhibition cultural coordinates and reachesthe dialectical unity of theory and practice. The innovation of this thesis is the perfect matchbetween the theoretical perspectives and practical operation.
To study and practice the cultural coordinates is a precursor in the present art museumexhibition system, and accords with the practice convention of the art museum in China.This paper intends to provide reference and inspiration of the professional norms for the artmuseum industry, better adapt to the progress of museum cause and present new features&patterns in different development stages.
美术馆展览之所以存在诸多问题，主要是缺乏理论体系的指导。本论文提出“文化坐标”的观点，就是基于体系建设和价值定位的实践运用，有益于美术馆界的专业发展。美术馆展览的“文化坐标”具有多元互动的参考轴系，在坚持公共文化服务和核心价值观的基础上，包含了历史与现实、继承与创新、传统文化与当代艺术、地域风格与国际视野、艺术演进与时代精神等文化内涵和视觉主题，全面展示艺术成就，注重培育学术品格，健全完善保障机制，通过丰富的艺术展览精神产品满足社会不断提高的文化需求。
美术馆展览的“文化坐标”体现了现代美术馆高度的文化自觉性和社会责任的担当意识，这是新型美术馆在时代背景下的实践经验。浙江美术馆在开放运行之初就提出展览“文化坐标”的理念，大胆尝试新的思路和方法。本论文研究的依据主要来源于浙江美术馆在展览策划、项目实施实践中积累起来的经验和模式，建立起“观点—实践—研究—理论—实践”的研究方法，形成了关于美术馆展览“文化坐标”的理论阐述，达到理论与实践的辩证统一。理论观点和实际运作的完全匹配性是论文的创新点。
对于“文化坐标”的理论研究和实践探索，在现阶段美术馆展览体系中具有一定的先导性，符合我国美术馆的运行惯例。希望对我国美术馆界的专业规范提供有益的借鉴和启示，并更好地适应美术馆事业的时代进步，在不同的发展时期呈现新的特点、新的模式。
As an important part of public cultural service system, art museum should serve as theimportant fronts to protect the public’s basic cultural rights and interests. Exhibitions are themain task in an art museum, which reflects the social functions and values, gradually becomesmore popular in the society. Compared to the simple exhibits, nowadays art museumshave transformed it to diversified aspects of research, collection, education and promotion.Exhibitions should not only reflect the academic concept and ideas, but the cultural attitudesand position. It is practically significant for an art museum to build a scientific and reasonableexhibition system and to promote social and cultural benefits.The exhibitions in art museums face lots of problems because lacking of theoretical system.According to the art museum’s practical application of the system construction and valueposition, this thesis puts forward the concept of Culture Coordinates, which is helpful for theprofessional development of art museums industry. The culture coordinates of the exhibitionshas multiple interactive references.
On the basis of insisting the public cultural service and core values, it includes many culturalconnotations and visual themes, such as history and reality, inheritance and innovation,traditional and modern art, regional style and international perspectives, artistic evolution andtimes spirits, which fully present the artistic achievements, cultivates the academic character,improves the security mechanism and promotes the increasing cultural demands through manyart exhibitions.
The cultural coordinates of the exhibitions represents the cultural consciousness and socialresponsibilities of a modern art museum, which is the practical experience of a new artmuseum under the social background. Zhejiang Art Museum put forward the idea of exhibitioncultural coordinates at the first open to the public, and tries the new idea and methods. Theresearch of this thesis bases on the accumulated experience and pattern during the museum’spractice, builds the research methods of “perspective-practice-research-theory-practice”,forms the theoretical presentation of art museums exhibition cultural coordinates and reachesthe dialectical unity of theory and practice. The innovation of this thesis is the perfect matchbetween the theoretical perspectives and practical operation.
To study and practice the cultural coordinates is a precursor in the present art museumexhibition system, and accords with the practice convention of the art museum in China.This paper intends to provide reference and inspiration of the professional norms for the artmuseum industry, better adapt to the progress of museum cause and present new features&patterns in different development stages.
引文
[1][2]马锋辉，《浙江美术馆，中国的美术馆新篇章》，《美术》，2009（12），第118-121页
[3]《中国美术馆概况》，中国美术馆官网（http://www.namoc.org）
[4]潘欣信，《文化部国家重点美术馆授牌》，《美术报》，2012-01-14
[5]范迪安，《在全国美术馆专业委员会2011年年会上的工作报告》，《中国美术馆》，2012（2），第10-13页
[6]马锋辉，《铸造一馆之魂——记2012年全国美术馆高级管理人员（馆长）培训班》，《美术》，2013（3），第116-117页
[7]同注[6]
[1]《辞海》缩印本，上海辞书出版社，1989，第601页
[2][3]《关于文化》，网络（http://baike.baidu.com）
[4]张俊伟著，《极简管理：中国式管理操作系统》，机械工业出版社，2013
[5][美]苏珊·朗格著，滕守尧等译，《艺术问题》，中国社会科学出版社，1983，第41、66页
[6]砚祖著，《造物之美》，中国人民大学出版社，2011，第27页
[9]刘健、高天民，《“浙派人物画”与二十世纪中国画变革》，《新美术》，2009（3），第22-31页
[10]《许江的艺术之路和文化价值》，雅昌艺术网（http://auction.artron.net）
[12]马锋辉，《当代艺术的文化促进意义》，《美术报》，2013-9-21
[14]浙江美术馆编，《执着的巡游——米罗作品集》，中国美术学院出版社，2009，第5页
[1]马锋辉，《煌煌大观——敦煌艺术展》，《美术报》，2013-12-28
[3]樊锦诗，《煌煌大观——敦煌艺术展》，《美术报》，2013-12-28
[4]浙江美术馆编，《神州国光——黄宾虹艺术展精品集》，浙江古籍出版社，2009，第5-7页
[5]张晶晶，《浙江美术馆推出大规模黄宾虹展》，《中国文化报》，2009-08-13
[6]《杭州中国画双年展策展思路》，《浙江美术馆》，2012（1），第6-9页
[7]《杭州中国画双年展策展思路》，《浙江美术馆》，2012（1），第6-9页
[9]听云，《浙江美术馆迎春特展——“书风书峰：2011浙江书法名家作品展”》，《浙江美术馆》2012（1），第22-25页
[16]浙江美术馆编，《万松留云：浙江美术馆2011论文随笔集》，中国美术学院出版社，2012，第118-124页。
[1]钱穆著，《中国文化史导论》，商务印书馆，1994。
[2]乔志强著，《中国近代绘画社团研究》，荣宝斋出版社，2009，第10页。
[3]卢炘，《雄健浑朴，笔简意浓》，《美术报》，2009-12-05
[4]浙江美术馆编，《茀手粘花——吴茀之作品集》，中国美术学院出版社，2013，第5-9页
[6]浙江美术馆编，《张书旂作品集》，中国美术学院出版社，2012，第5-9页
[7]马锋辉，《西泠湖山一画杰》，《美术报》，2012-06-02
[10]浙江美术馆编，《茀手粘花——吴茀之作品集》，中国美术学院出版社，2013，第5-9页
[11]浙江美术馆编，《张书旂作品集》，中国美术学院出版社，2012，第5-9页
[12]浙江美术馆编，《茀手粘花——吴茀之作品集》，中国美术学院出版社，2013，第5-9页
[13]马锋辉，《西泠湖山一画杰》，《美术报》，2012-06-02
[17]浙江美术馆编，《张书旂作品集》，中国美术学院出版社，2012，第5-9页
[18]浙江美术馆、北京鲁迅博物馆编，《鲁迅的面容》,州中国美术学院出版社,2011，第15页
[19]浙江美术馆编，《浙江美术馆藏赵延年捐赠作品集》，中国美术学院出版社,2010，第4页
[20]浙江美术馆编，《赵宗藻捐赠作品集》，中国美术学院出版社,2011，第3页
[21]许江，《“刀锋民魂——张漾兮诞辰百年艺术展”序》，《新美术》，2013-01-15
[1]康有为，《万木草堂藏画目序》，郎绍君，水天中编《二十世纪中国国画文选》，上海书画出版社，1999年，第25页
[2]《大地史诗：许江的艺术之路》，《美术报》，2010-10-16
[3]谷流、彭飞编著，《林风眠谈艺录》，河南美术出版社，2009，第26页
[4]马锋辉，《浙江是我艺术的第一故乡——吴冠中作品暨藏品捐赠仪式侧记》，《浙江美术馆》，2010（1），第72-70页
[5][6]蔡武，《“东西贯中——吴冠中艺术回顾大展”序言》，《中国文化报》，2010-12-09
[7]许江，《怀同样心愿者，无别离》，《浙江美术馆》，2012（2），14-17页
[10]马锋辉，《东西贯中，艺术永恒》，《美术报》，2010-11-20
[12]吴冠中，《文心独白》，山东画报出版社，2006
[17]《“东西贯中——吴冠中艺术回顾大展”关键词》，《浙江美术馆》，2010（2），第84-93页
[21]《大地史诗：许江的艺术之路》，《美术报》，2010-10-16
[22]范迪安，《致葵园：守望在文化家园的大地上》，《浙江美术馆》，2010（2），第64-69页
[25]浙江美术馆编，《春——蔡国强个展》，中国美术学院出版社，2012，第7-12页
[26]浙江美术馆编，《春——蔡国强个展》，中国美术学院出版社，2012，第181-189页
[27]马锋辉，《便觉春光四面来》，《浙江美术馆》，2012（2），第30-33页
[1]马锋辉，《当代艺术的文化促进意义》，马锋辉、施慧主编，《纤维，作为一种眼光》，中国美术学院出版社，2013，第19页
[3][4]马锋辉、施慧主编：《纤维，作为一种眼光》-杭州：中国美术学院出版社，2013.9，第19页，马锋辉：当代艺术的文化促进意义
[6]马锋辉、施慧主编，《纤维，作为一种眼光》，中国美术学院出版社，2013，第11页
[1]蔡武，《高扬伟大的时代精神开创中国美术事业新局面——在全国美术工作会议上的讲话》，《美术观察》，2013-05-15
1.[美]詹姆斯·库诺（James Cuno）著，桑塔兰泰拉、张婷译，《谁的缪斯：美术馆与公信力》，北京：中国青年出版社，2013
2.[美]苏珊·朗格著，滕守尧等译，《艺术问题》，北京：中国社会科学出版社，1983
3.[美]卡里尔著，丁宁译，《博物馆怀疑论：公共美术馆中的艺术展览史》，南京：江苏美术出版社，2009
4.[瑞士]汉斯·乌尔里希·奥布里斯特著，任西娜、尹晟译，《策展简史》，北京：金城出版社，2012
5.[瑞士]汉斯·乌尔里希·奥布里斯特著，任爱凡译，《关于策展的一切》，北京：金城出版社，2012
6.[德]鲍里斯·格洛伊斯著，苏伟、李同良译，《走向公众》，北京：金城出版社，2012
7.[法]侯瀚如著，翁笑雨、李如一译，《在中间地带》，北京：金城出版社，2012
8.[美]美国e-flux journal编者,陈佩华、苏伟等译，《什么是当代艺术?》，北京：金城出版社，2012
9.[德]乌韦·J·赖因哈特、菲利普·托伊费尔编著,韩晓旭译，《博物馆、艺术馆、展览馆:展览和陈设设计》，北京：中信出版社，2013
10.[美]赫茨伯格著，张湛译，《赫茨伯格的双因素理论》，北京：中国人民大学出版社，2009
11.[法]卡菲勒著，王建平等译，《战略性品牌管理》，北京：商务印书馆，2000
12.许江著，《架上话：许江文集》（总三册），北京：人民美术出版社，2010
13.许江、杨桦林主编，《林风眠诞辰10周年纪念国际学术研讨会论文集》，杭州：中国美术学院出版社，2011
14.许江著，《文与画：当代画人的心灵渡筏》，上海：上海文艺出版集团、上海锦绣文章出版社，2011
15.许江主编，《人文生态》，杭州：中国美术学院出版社，2008
16.许江著，《葵园辞典》，杭州：中国美术学院出版社，2012
17.许江编著，《致葵园——许江作品集》，北京：人民美术出版社，2010
18.范迪安编，《中国当代美术：1979—1999》，杭州：浙江人民美术出版社，2000
19.高士明著，《行动的书:关于策展写作》，北京：金城出版社，2012
20.高士明著，《一切致命的事物都难以言说:中国当代艺术家个案解读》，上海：上海文艺出版集团、上海锦绣文章出版社，2012
21.施慧、高士明主编，《万曼之歌：马林·瓦尔班诺夫与中国新潮美术文献集》，杭州：中国美术学院出版社，2011
22.施慧编著，《第五空间：纤维与空间艺术——当代纤维艺术教研档案》,杭州：中国美术学院出版社，2009
23.黄光男著，《博物馆新视觉》，北京：文化艺术出版社，2011
24.黄光男著，《美术馆管理》，北京：文化艺术出版社，2011
25.卢炘著，《中国美术馆学概论》，上海：上海书画出版社，2008
26.国家文物局博物馆与社会文物司编，《新形势下博物馆工作实践与思考》，北京：文物出版社，2010
27.中国美术馆编，《社会转型与美术演进》，北京：中国文联出版社，2004
28.王璜生主编，《美术馆——博物馆展示文化与藏品管理》，上海：同济大学出版社，2009
29.王璜生主编，《大学与美术馆——美术馆的公共性知识性》，上海：同济大学出版社，2011
30.王璜生著，《作为知识生产的美术馆》，北京：中央编译出版社，2012
31.张子康、罗怡著，《ART美术馆》，北京：中国青年出版社，2009
32.张子康、罗怡、李海若著，《文化造城：当代博物馆与文化创意产业及城市发展》，桂林：广西师范大学出版社，2011
33.谢小凡著，《展览美术馆》，杭州：浙江人民美术出版社，2010
34.唐斌著，《美术馆与知识生产》，长沙：湖南美术出版社，2009
35.朱光潜译，《歌德谈话录》，北京：人民文学出版社,1987
36.朱光潜著，《西方美学史》，北京：中国长安出版社,2007
37.吕思勉著，《中国文化史》，北京：北京大学出版社，2010
38.冯天瑜、杨华、任放编著，《中国文化史》，北京：高等教育出版社，2005
39.王伯敏主编，《中国美术通史》，济南：山东教育出版社，1988
40.王伯敏著，《中国绘画通史》，北京：生活·读书·新知三联书店，2000
41.王伯敏、任道斌主编，《画学集成》,石家庄：河北美术出版社,2002
42.俞建华编，《中国画论类编》，北京：人民美术出版社，1986
43.孔令伟编著，《中国美术简史》，上海：上海人民美术出版社，2005
44.华东师范大学古籍整理研究室选编，《历代书法论文选》，上海：上海书画出版社，1979
45.徐复观著，《中国艺术精神》,桂林：广西师范大学出版社，2007
46.曹意强等著,《艺术史的视野》,杭州：中国美术学院出版社,2007
47.王洪义编著，《西方当代美术：不是艺术的艺术史》，哈尔滨：哈尔滨工业大学出版社，2008
48.王朝闻主编，《美学概论》，北京：人民出版社，2005
49.王宏建著，《艺术概论》，北京：文化艺术出版社，1997
50.洪再新著，《中国美术史》，杭州：中国美术学院出版社，2000
51.潘耀昌、欧阳英著，《外国美术史》，杭州：中国美术学院出版社，1997
52.郎绍君、水天中编，《二十世纪中国美术文选》，上海：上海书画出版社，1999
53.潘耀昌著，《中国近现代美术史》，上海：百家出版社，2004
54.郑工著，《演进与运动：中国美术的现代化（1875—1976）》，南宁：广西美术出版社，2002
55.陈野著，《浙江绘画史》，杭州：杭州出版社，2005
56.丛文俊、朱关田、刘恒等著，《中国书法史》，南京：江苏教育出版社，2009
57.赵力、余丁编，《中国油画文献》，长沙：湖南美术出版社，2002
58.李桦、李树声、马克编，《中国新兴版画运动五十年》，沈阳：辽宁美术出版社，1982
59.卢炘主编，《浙派人物画文献集》，杭州：中国美术学院出版社，2006
60.乔志强著，《中国近代绘画社团研究》，北京：荣宝斋出版社，2009
61.许志浩著，《中国美术社团漫录》，上海：上海书画出版社，1994
62．胡维革著，《中国近代文化探幽》，北京：北京出版社，1999
63.周积明著，《最初的纪元：中国早期现代化研究》，北京：高等教育出版社
64.许纪霖、陈达凯主编，《中国现代化史》，上海：学林出版社，2006
65.钱行、承载著，《十七世纪江南社会生活》，杭州：浙江人民出版社，1996
66.黄坤明主编，《凝视的厚度——浙江历史文化重大题材美术创作文献集》，杭州：浙江人民美术出版社，2009
67.浙江当代国画优秀作品展编委会编，《浙江中国画研究》，杭州：中国美术学院出版社，2003
68.马锋辉、施慧主编，《纤维，作为一种眼光》，杭州：中国美术学院出版社，2013
69.浙江美术馆、北京鲁迅博物馆编，《鲁迅的面容》，杭州：中国美术学院出版社，2011
70.浙江美术馆编，《神州国光——黄宾虹艺术展精品集》，杭州：浙江古籍出版社，2009
71.张俊伟著，《极简管理：中国式管理操作系统》，北京：机械工业出版社，2013
72.吴冠中著，《文心独白》，济南：山东画报出版社，2006
73.钱穆著，《中国文化史导论》，商务印书馆，1994
1.范迪安，《文化资源与语言转换》,《福建艺术》，2003年（1）
2.范迪安，《以更宽广的胸怀开展文化交流——在“中欧文化合作研讨会”上的主题演讲》，《中国美术馆》，2013（11）
3.马书林，《“都市·田园”:笔墨构建的精神家园》，《中国美术馆》，2012（2）
4.马锋辉，《美术馆：让艺术阳光惠民》，《光明日报》，2012年1月3日第06版
5.马锋辉，《坚持公益性特征，创新服务形式，不断提高美术馆公共文化服务能力——浙江美术馆公共文化服务实施略述》，在2011年欧亚经济论坛文化分会上的主题演讲，2011年9月
6.马锋辉，《构建规范高效的内部管理体系是美术馆运行管理和发展的重要保证——浙江美术馆制度建设概析》，《中国美术馆》，2013年第2期
7.童中焘，《中国画的特殊面目和特殊精神》，《浙江美术馆》，2010（1）
8.梅墨生，《黄宾虹与他的时代》，《浙江美术馆》，2010（1）
9.马锋辉，《浙江是我艺术的第一故乡——吴冠中作品暨藏品捐赠仪式侧记》，《浙江美术馆》，2010（1）
10.范迪安，《从融通到创造——吴冠中的1978》，《浙江美术馆》，2010（2）
11.刘巨德，《美的信仰，吴冠中艺术思想探微》，《浙江美术馆》，2010（2）
12.包华石，《吴冠中如何解决了中国现代艺术的两难》，《浙江美术馆》，2010（2）
13.孔仲起，《文人画的文化质量》，《浙江美术馆》，2011（1）
14.田黎明，《心与象合——关于中国画的文化体验》，《浙江美术馆》，2011（1）
15.丘挺，《山水画的诗性精神》，《浙江美术馆》，2011（1）
[3]《中国美术馆概况》，中国美术馆官网（http://www.namoc.org）
[4]潘欣信，《文化部国家重点美术馆授牌》，《美术报》，2012-01-14
[5]范迪安，《在全国美术馆专业委员会2011年年会上的工作报告》，《中国美术馆》，2012（2），第10-13页
[6]马锋辉，《铸造一馆之魂——记2012年全国美术馆高级管理人员（馆长）培训班》，《美术》，2013（3），第116-117页
[7]同注[6]
[1]《辞海》缩印本，上海辞书出版社，1989，第601页
[2][3]《关于文化》，网络（http://baike.baidu.com）
[4]张俊伟著，《极简管理：中国式管理操作系统》，机械工业出版社，2013
[5][美]苏珊·朗格著，滕守尧等译，《艺术问题》，中国社会科学出版社，1983，第41、66页
[6]砚祖著，《造物之美》，中国人民大学出版社，2011，第27页
[9]刘健、高天民，《“浙派人物画”与二十世纪中国画变革》，《新美术》，2009（3），第22-31页
[10]《许江的艺术之路和文化价值》，雅昌艺术网（http://auction.artron.net）
[12]马锋辉，《当代艺术的文化促进意义》，《美术报》，2013-9-21
[14]浙江美术馆编，《执着的巡游——米罗作品集》，中国美术学院出版社，2009，第5页
[1]马锋辉，《煌煌大观——敦煌艺术展》，《美术报》，2013-12-28
[3]樊锦诗，《煌煌大观——敦煌艺术展》，《美术报》，2013-12-28
[4]浙江美术馆编，《神州国光——黄宾虹艺术展精品集》，浙江古籍出版社，2009，第5-7页
[5]张晶晶，《浙江美术馆推出大规模黄宾虹展》，《中国文化报》，2009-08-13
[6]《杭州中国画双年展策展思路》，《浙江美术馆》，2012（1），第6-9页
[7]《杭州中国画双年展策展思路》，《浙江美术馆》，2012（1），第6-9页
[9]听云，《浙江美术馆迎春特展——“书风书峰：2011浙江书法名家作品展”》，《浙江美术馆》2012（1），第22-25页
[16]浙江美术馆编，《万松留云：浙江美术馆2011论文随笔集》，中国美术学院出版社，2012，第118-124页。
[1]钱穆著，《中国文化史导论》，商务印书馆，1994。
[2]乔志强著，《中国近代绘画社团研究》，荣宝斋出版社，2009，第10页。
[3]卢炘，《雄健浑朴，笔简意浓》，《美术报》，2009-12-05
[4]浙江美术馆编，《茀手粘花——吴茀之作品集》，中国美术学院出版社，2013，第5-9页
[6]浙江美术馆编，《张书旂作品集》，中国美术学院出版社，2012，第5-9页
[7]马锋辉，《西泠湖山一画杰》，《美术报》，2012-06-02
[10]浙江美术馆编，《茀手粘花——吴茀之作品集》，中国美术学院出版社，2013，第5-9页
[11]浙江美术馆编，《张书旂作品集》，中国美术学院出版社，2012，第5-9页
[12]浙江美术馆编，《茀手粘花——吴茀之作品集》，中国美术学院出版社，2013，第5-9页
[13]马锋辉，《西泠湖山一画杰》，《美术报》，2012-06-02
[17]浙江美术馆编，《张书旂作品集》，中国美术学院出版社，2012，第5-9页
[18]浙江美术馆、北京鲁迅博物馆编，《鲁迅的面容》,州中国美术学院出版社,2011，第15页
[19]浙江美术馆编，《浙江美术馆藏赵延年捐赠作品集》，中国美术学院出版社,2010，第4页
[20]浙江美术馆编，《赵宗藻捐赠作品集》，中国美术学院出版社,2011，第3页
[21]许江，《“刀锋民魂——张漾兮诞辰百年艺术展”序》，《新美术》，2013-01-15
[1]康有为，《万木草堂藏画目序》，郎绍君，水天中编《二十世纪中国国画文选》，上海书画出版社，1999年，第25页
[2]《大地史诗：许江的艺术之路》，《美术报》，2010-10-16
[3]谷流、彭飞编著，《林风眠谈艺录》，河南美术出版社，2009，第26页
[4]马锋辉，《浙江是我艺术的第一故乡——吴冠中作品暨藏品捐赠仪式侧记》，《浙江美术馆》，2010（1），第72-70页
[5][6]蔡武，《“东西贯中——吴冠中艺术回顾大展”序言》，《中国文化报》，2010-12-09
[7]许江，《怀同样心愿者，无别离》，《浙江美术馆》，2012（2），14-17页
[10]马锋辉，《东西贯中，艺术永恒》，《美术报》，2010-11-20
[12]吴冠中，《文心独白》，山东画报出版社，2006
[17]《“东西贯中——吴冠中艺术回顾大展”关键词》，《浙江美术馆》，2010（2），第84-93页
[21]《大地史诗：许江的艺术之路》，《美术报》，2010-10-16
[22]范迪安，《致葵园：守望在文化家园的大地上》，《浙江美术馆》，2010（2），第64-69页
[25]浙江美术馆编，《春——蔡国强个展》，中国美术学院出版社，2012，第7-12页
[26]浙江美术馆编，《春——蔡国强个展》，中国美术学院出版社，2012，第181-189页
[27]马锋辉，《便觉春光四面来》，《浙江美术馆》，2012（2），第30-33页
[1]马锋辉，《当代艺术的文化促进意义》，马锋辉、施慧主编，《纤维，作为一种眼光》，中国美术学院出版社，2013，第19页
[3][4]马锋辉、施慧主编：《纤维，作为一种眼光》-杭州：中国美术学院出版社，2013.9，第19页，马锋辉：当代艺术的文化促进意义
[6]马锋辉、施慧主编，《纤维，作为一种眼光》，中国美术学院出版社，2013，第11页
[1]蔡武，《高扬伟大的时代精神开创中国美术事业新局面——在全国美术工作会议上的讲话》，《美术观察》，2013-05-15
1.[美]詹姆斯·库诺（James Cuno）著，桑塔兰泰拉、张婷译，《谁的缪斯：美术馆与公信力》，北京：中国青年出版社，2013
2.[美]苏珊·朗格著，滕守尧等译，《艺术问题》，北京：中国社会科学出版社，1983
3.[美]卡里尔著，丁宁译，《博物馆怀疑论：公共美术馆中的艺术展览史》，南京：江苏美术出版社，2009
4.[瑞士]汉斯·乌尔里希·奥布里斯特著，任西娜、尹晟译，《策展简史》，北京：金城出版社，2012
5.[瑞士]汉斯·乌尔里希·奥布里斯特著，任爱凡译，《关于策展的一切》，北京：金城出版社，2012
6.[德]鲍里斯·格洛伊斯著，苏伟、李同良译，《走向公众》，北京：金城出版社，2012
7.[法]侯瀚如著，翁笑雨、李如一译，《在中间地带》，北京：金城出版社，2012
8.[美]美国e-flux journal编者,陈佩华、苏伟等译，《什么是当代艺术?》，北京：金城出版社，2012
9.[德]乌韦·J·赖因哈特、菲利普·托伊费尔编著,韩晓旭译，《博物馆、艺术馆、展览馆:展览和陈设设计》，北京：中信出版社，2013
10.[美]赫茨伯格著，张湛译，《赫茨伯格的双因素理论》，北京：中国人民大学出版社，2009
11.[法]卡菲勒著，王建平等译，《战略性品牌管理》，北京：商务印书馆，2000
12.许江著，《架上话：许江文集》（总三册），北京：人民美术出版社，2010
13.许江、杨桦林主编，《林风眠诞辰10周年纪念国际学术研讨会论文集》，杭州：中国美术学院出版社，2011
14.许江著，《文与画：当代画人的心灵渡筏》，上海：上海文艺出版集团、上海锦绣文章出版社，2011
15.许江主编，《人文生态》，杭州：中国美术学院出版社，2008
16.许江著，《葵园辞典》，杭州：中国美术学院出版社，2012
17.许江编著，《致葵园——许江作品集》，北京：人民美术出版社，2010
18.范迪安编，《中国当代美术：1979—1999》，杭州：浙江人民美术出版社，2000
19.高士明著，《行动的书:关于策展写作》，北京：金城出版社，2012
20.高士明著，《一切致命的事物都难以言说:中国当代艺术家个案解读》，上海：上海文艺出版集团、上海锦绣文章出版社，2012
21.施慧、高士明主编，《万曼之歌：马林·瓦尔班诺夫与中国新潮美术文献集》，杭州：中国美术学院出版社，2011
22.施慧编著，《第五空间：纤维与空间艺术——当代纤维艺术教研档案》,杭州：中国美术学院出版社，2009
23.黄光男著，《博物馆新视觉》，北京：文化艺术出版社，2011
24.黄光男著，《美术馆管理》，北京：文化艺术出版社，2011
25.卢炘著，《中国美术馆学概论》，上海：上海书画出版社，2008
26.国家文物局博物馆与社会文物司编，《新形势下博物馆工作实践与思考》，北京：文物出版社，2010
27.中国美术馆编，《社会转型与美术演进》，北京：中国文联出版社，2004
28.王璜生主编，《美术馆——博物馆展示文化与藏品管理》，上海：同济大学出版社，2009
29.王璜生主编，《大学与美术馆——美术馆的公共性知识性》，上海：同济大学出版社，2011
30.王璜生著，《作为知识生产的美术馆》，北京：中央编译出版社，2012
31.张子康、罗怡著，《ART美术馆》，北京：中国青年出版社，2009
32.张子康、罗怡、李海若著，《文化造城：当代博物馆与文化创意产业及城市发展》，桂林：广西师范大学出版社，2011
33.谢小凡著，《展览美术馆》，杭州：浙江人民美术出版社，2010
34.唐斌著，《美术馆与知识生产》，长沙：湖南美术出版社，2009
35.朱光潜译，《歌德谈话录》，北京：人民文学出版社,1987
36.朱光潜著，《西方美学史》，北京：中国长安出版社,2007
37.吕思勉著，《中国文化史》，北京：北京大学出版社，2010
38.冯天瑜、杨华、任放编著，《中国文化史》，北京：高等教育出版社，2005
39.王伯敏主编，《中国美术通史》，济南：山东教育出版社，1988
40.王伯敏著，《中国绘画通史》，北京：生活·读书·新知三联书店，2000
41.王伯敏、任道斌主编，《画学集成》,石家庄：河北美术出版社,2002
42.俞建华编，《中国画论类编》，北京：人民美术出版社，1986
43.孔令伟编著，《中国美术简史》，上海：上海人民美术出版社，2005
44.华东师范大学古籍整理研究室选编，《历代书法论文选》，上海：上海书画出版社，1979
45.徐复观著，《中国艺术精神》,桂林：广西师范大学出版社，2007
46.曹意强等著,《艺术史的视野》,杭州：中国美术学院出版社,2007
47.王洪义编著，《西方当代美术：不是艺术的艺术史》，哈尔滨：哈尔滨工业大学出版社，2008
48.王朝闻主编，《美学概论》，北京：人民出版社，2005
49.王宏建著，《艺术概论》，北京：文化艺术出版社，1997
50.洪再新著，《中国美术史》，杭州：中国美术学院出版社，2000
51.潘耀昌、欧阳英著，《外国美术史》，杭州：中国美术学院出版社，1997
52.郎绍君、水天中编，《二十世纪中国美术文选》，上海：上海书画出版社，1999
53.潘耀昌著，《中国近现代美术史》，上海：百家出版社，2004
54.郑工著，《演进与运动：中国美术的现代化（1875—1976）》，南宁：广西美术出版社，2002
55.陈野著，《浙江绘画史》，杭州：杭州出版社，2005
56.丛文俊、朱关田、刘恒等著，《中国书法史》，南京：江苏教育出版社，2009
57.赵力、余丁编，《中国油画文献》，长沙：湖南美术出版社，2002
58.李桦、李树声、马克编，《中国新兴版画运动五十年》，沈阳：辽宁美术出版社，1982
59.卢炘主编，《浙派人物画文献集》，杭州：中国美术学院出版社，2006
60.乔志强著，《中国近代绘画社团研究》，北京：荣宝斋出版社，2009
61.许志浩著，《中国美术社团漫录》，上海：上海书画出版社，1994
62．胡维革著，《中国近代文化探幽》，北京：北京出版社，1999
63.周积明著，《最初的纪元：中国早期现代化研究》，北京：高等教育出版社
64.许纪霖、陈达凯主编，《中国现代化史》，上海：学林出版社，2006
65.钱行、承载著，《十七世纪江南社会生活》，杭州：浙江人民出版社，1996
66.黄坤明主编，《凝视的厚度——浙江历史文化重大题材美术创作文献集》，杭州：浙江人民美术出版社，2009
67.浙江当代国画优秀作品展编委会编，《浙江中国画研究》，杭州：中国美术学院出版社，2003
68.马锋辉、施慧主编，《纤维，作为一种眼光》，杭州：中国美术学院出版社，2013
69.浙江美术馆、北京鲁迅博物馆编，《鲁迅的面容》，杭州：中国美术学院出版社，2011
70.浙江美术馆编，《神州国光——黄宾虹艺术展精品集》，杭州：浙江古籍出版社，2009
71.张俊伟著，《极简管理：中国式管理操作系统》，北京：机械工业出版社，2013
72.吴冠中著，《文心独白》，济南：山东画报出版社，2006
73.钱穆著，《中国文化史导论》，商务印书馆，1994
1.范迪安，《文化资源与语言转换》,《福建艺术》，2003年（1）
2.范迪安，《以更宽广的胸怀开展文化交流——在“中欧文化合作研讨会”上的主题演讲》，《中国美术馆》，2013（11）
3.马书林，《“都市·田园”:笔墨构建的精神家园》，《中国美术馆》，2012（2）
4.马锋辉，《美术馆：让艺术阳光惠民》，《光明日报》，2012年1月3日第06版
5.马锋辉，《坚持公益性特征，创新服务形式，不断提高美术馆公共文化服务能力——浙江美术馆公共文化服务实施略述》，在2011年欧亚经济论坛文化分会上的主题演讲，2011年9月
6.马锋辉，《构建规范高效的内部管理体系是美术馆运行管理和发展的重要保证——浙江美术馆制度建设概析》，《中国美术馆》，2013年第2期
7.童中焘，《中国画的特殊面目和特殊精神》，《浙江美术馆》，2010（1）
8.梅墨生，《黄宾虹与他的时代》，《浙江美术馆》，2010（1）
9.马锋辉，《浙江是我艺术的第一故乡——吴冠中作品暨藏品捐赠仪式侧记》，《浙江美术馆》，2010（1）
10.范迪安，《从融通到创造——吴冠中的1978》，《浙江美术馆》，2010（2）
11.刘巨德，《美的信仰，吴冠中艺术思想探微》，《浙江美术馆》，2010（2）
12.包华石，《吴冠中如何解决了中国现代艺术的两难》，《浙江美术馆》，2010（2）
13.孔仲起，《文人画的文化质量》，《浙江美术馆》，2011（1）
14.田黎明，《心与象合——关于中国画的文化体验》，《浙江美术馆》，2011（1）
15.丘挺，《山水画的诗性精神》，《浙江美术馆》，2011（1）